渡辺修一個展 ギャラリーいず にて 展評:本多裕樹
.jpeg)
渡辺修一個展 ギャラリーいず にて 展評:本多裕樹 夏の暑かりし時と、秋の月の宵の境界に銀座、京橋の「ギャラリーいず」に絵画鑑賞に行く。 今日は渡辺修一氏の個展を拝見するのであった。朝、9時くらいに家を出て銀座から京橋へ、今日が最終日だという。逃してはならない展示であるのだ。 渡辺修一氏とは美の祭典 東京展で一緒になり仲の良い友人である。彼は武蔵野美術大学の社会人の部で日本画を学び主席で卒業した。その後、調布の文化活動に熱心に務め、芸術をもって人々の心に美を伝えつつ文化の継承を次の世代に残そうと尽力している。 そんな渡辺修一の描く絵画は日本画であるが、それも日本の伝統を継承しつつ、新しいジャンルを展開している。いわば日本画で現代美術を行なっているのである。では、作品を観て行きましょう。 まずは城の連作です。安土桃山時代の空気を感じる。難攻不落の城、それを品のある色で輝くような絵の具のマチエール、顔料であろうか、かなり高価な絵の具の可能性を感じる。この城を描くにあたって良くデッサンの構築をしていて、様々な諸所において取材を徹底的にしているのがこの城の連作を見てわかる。取材の方法は写真とスケッチ、細かいところは資料館で細かいところまで観察して多くの下絵を積み重ねている。渡辺氏に聞いたところ取材は基本であると言う。 まったく手を抜くところが無い。完全なデッサン構築、色に関してはどこか江戸狩野派の色彩感覚が顕著である。明るく少し重くて爽やかでスカッとするような健康的な色彩が目に映る。こういう城や館を描く感覚が、庭師的でプラモデルの制作に近い楽しさを感じるのは、あるかもしれない。城のプラモデルは様々あるが、渡辺修一氏は日本画で建築設計とプラモデルと庭師をやっている様子が窺われた。あと、先ほど書きましたように健康的な色彩が鮮やかに心晴れやかにする。 では、渡辺修一の絵の顔とも言えるメインの武者絵がある。かなりショッキングであり、華やかな鎧を身に付けた武将が熊に挑んでいる。この絵には相撲の様子がうかがわれる。熊も相撲の態勢である。武将も押し出しをし、格闘している。まさか、武将といえども熊に手を焼いているのであろうか。戦う男と熊の格闘、その結末はわからないが戦うことは生命のほとばしりであり命をかけた戦場であると言えよう。この絵に私はパブロ・ピカソの闘牛の連作を想起した。...