遠景・近景展（企画：河口聖）ギャラリー檜 展評 本多裕樹による

 遠景・近景展（企画：河口聖）ギャラリー檜　展評　本多裕樹による

今日もぶらり旅、日比谷線に乗って電車の中で文庫本を読みながら銀座、京橋に向かう。仕事の疲れもあまりひどくないので元気です。本は司馬遼太郎さんの「関ヶ原　（下）」（新潮社）太宰治先生の「走れメロス　、他」（新潮社）を読みながら電車に揺られていく。朝早く出たので座って本を読む。上野でおりて銀座線に移り京橋に行く。

今日の目的はギャラリー檜で開催されている

遠景・近景展（企画：河口聖）の展示を観るためだ。

途中、腹ごしらえにCoCo壱でカレーを食べようと思いましたが、食べないでそのままギャラリー檜へ、食べると集中力が無くなるので今日は本気で美術と向き合う覚悟で画廊へ行った。

「荒井喜好」

スッキリしている。なぜかそう思った。見る人を一発でこの世界に入り込めることができるような、シンプルさ、心地よさにまた別の心地よさ、黒くある背景が墨のような勇気のある色の確信にそれを感じる。寒色にも暖色にもなる黒を大胆に使う。このシンプルで明快な図に鑑賞者をその絵画の世界の場に支配される一点、構図は様々な思考をしているだろう。小説家の村上春樹の本のようにシンプルで読みやすく書いているが、削ったり補強したり、小説の校正に手を抜かないで一つの小説を完成させるために、心地よい文章を文体の構図に大変気を使っている。

荒井喜好氏の絵も村上春樹の小説のような手の加えようと、シンプルだけどよく考えて構成しているのがわかる。それゆえに鑑賞者の目に直ぐに入ってわかりやすく魅力的に伝えるために制作しているのだと思いました。また。この絵に余裕があるのか遊び心もわすれていない。ユーモアがところどころにある。この遊びは古代の世界を感じます。祭儀のようであるし、祈りのような、そのような遺跡に描かれる神秘な図に感じる。黒は死をイメージさせる。そのイメージは死は祭儀でもって大いなる存在へ自らを捧げ血のダンスを踊り祈っている。オカルトのようでありますが、それが別のシンプルな構図とまた別の神秘について深い魅力を感じました。このシンプルな人物や形にスレートのような鋭さの力もある。荒井氏の絵に原始的な野生性と祈りを感じました。

「小林哲郎」

この絵を見た時、石のようであり、鉱物、宝石の鉱脈を感じた。水晶や紫水晶などのクリスタルの世界、また、この絵に川の流れを感じ観ました。

青の沈黙と冥府への旅、静かにさせる感情であり、動的でありながら、心を静かにさせる。どこまでも、未来への希望、また、明るく沈黙に入れる。

ラピスラズリの世界に鎮静剤のように、この展示を座っている。

近くで見るととても繊細で偶然性のマチエールに自然物としての存在感がある。

鍾乳洞や山の中の宝石の鉱脈を発見し、その世界に入り込んだ沈黙と生命の輝きを感じました。

「浅野康則」

一瞥見ての感想、日本趣味を感じた。日本といっても江戸芸術の雰囲気である。

絢爛たる花魁のような、そんな賑やかで享楽的な世界が飛び込んでくる。コラージュも施されていてところどころに機械や何らかの破片、半導体やはたまた外国の硬貨まで接着剤で貼り付けてあった。なんというかカオスでありながら、全体がまとまっているのを見て元禄時代の世界を浅野氏は夢見ているのかなと思いました。

苦しみの中に楽しさ、狂い乱れて踊るその黄金と銀の黒の使い方に尾形光琳の絵を確かに想起する雰囲気がある。

この浅野康則氏の絵はやっぱり江戸芸術なのだと思いました。

そして、それは花魁の花街であり、

元禄の世界で、その先には琳派につながる系統があることを観ました。

「佐藤ひろみ」

固いマチエール（絵肌）何か古びた石のような、何らかの破片、戦場で砕け散った瓦礫や廃墟の、または遺跡の出土品のような、かつて昔々にあった文明の思い出、重く、のしかかる物質が観られる。

この作品をよく見ると、構成に気を遣っている。鑑賞者の視点と佐藤ひろみ女史の作為、工夫されたコンポジション、そう見るとバランスが取れている。右から左、下から上まで、この構成が作品の意味を表している。

この破片は、ダンボールなのだろう。それがあらゆる加工によってメタリックに塗り込まれ、また古めかしくするようにして遺跡風の昔の過去にしている。そこに美の力が働いているように感じました。佐藤ひろみ女子の試みはかなりの度合いで完成していたように思いました。

古代の遺跡、

思い出、

かつてあった生活の匂い、

再生されたコンポジションに輝きもまたあるのであった。

赤の世界に、血の匂いもまたあった。

血は生命そのもの、あらゆる生命の流れ、佐藤女史は生命の流れを創造し、このギャラリーに生命の循環を巡り行く風水のような可能性を意図した展示場所であったと感じました。とても、血の匂いを感じ、とても、生命の輝きを覚えました。

「樋口慶子」

これは驚きに、ドローイングの乱立、荒れに荒れキャンバスに必死に向き合っている。ある種の真摯さ、誠実さ、画面に激しくぶつかって戦っている。何かを見出すために、そこに本能と野生性を感じる。アフリカのようなサバンナの野生を、原初の裸の人間が、どんどん深みに入り込み、何かを探すように、描く、このドローイングはどこに向かうのか？

意識の中で、その潜在的な見えない力が働いているかのような、無意識から出てくる天啓が線を動かしている。

それは、もう、魂の全裸でキャンバスに向き合って表出し生命を生み出そうと必死さがこの樋口慶子女史の絵画を観て震撼する。

これほどまでとは、というくらいに。

内に込める生命をこの絵は、保存されるのでなくこのキャンバス自体が闘いに思う。戦いの現場、生命を生み出す現場に思う。

これを絵画という括りで説明すると解は得られない。

このキャンバス自体が生命の現場であり、原初の祈りとともに咆哮しているかに見えた。

そこに生命の尊厳、

ここに、生命の躍動を

生きるとは、前だけを見て生きるのだと言う事

過去は考え無い

ただ、前だけを見て生きる。

そう言う生命の根源の力を感じました。

生命の現場を目の当たりにして私は驚嘆した。

「L ee jorghyup」

これはオブジェであろう。何を表しているか、これは大地から空へ向かうようにどこまでも天と地を遥か彼方まで行かんとする。

空を見上げたり、

空から大地を見下ろしたり、

絵であっても、絵でなくても、通じる知的な構造物、それを表してることがわかる。

このオブジェも天へ登る階段のように見える。どこまでも宇宙を目指し、大地から天空へ行くような人が知恵を巡らして空の果てに行こうとするある種の信仰、ある種の信仰物のような物を感じる。これは物質なのか、遥か昔の古代の人は空を目指そうとして、塔を建てたり山の頂上をめざし高き天を行こうとした。そこに神々の世界があると信じた。

そして、その山頂に古代神殿を建てたり、碑を刻んだり、社を建立した。

その人間の天に行くという無意識的な願望がこのオブジェにあることを見える。

それも、このオブジェは天空と地上の図であきらかにしている。

まさに、これは天使たちが登り降りするヤコブの階段なのであった。

この作品は信仰遺物であり、ある意味、宗教芸術なのだと感じました。

「河口聖」

どこまでも固い重厚さ、重く耐えている。形の重くのしかかる流れ、マテリアルは、昔の美術のような古びたいく世代に引き継がれたような美術、これに私は古代エジプトのメンフィスやテーベの都市の遺物や宗教のための壁画を感じた。

そこに死も生も乗り越えた哲学、死者の書の可能性を、また再生し蘇る永遠の不滅さ、宇宙の知恵の重圧さ、人生の凄みもあろう。恐ろしくなる何か、その何かが、どこから来たのであろうか。

月、生命、

円は永遠、人が一番求めている完全幾何学、いまだに円周率の計算が途切れることなくスーパーコンピューターは数を弾いている。人が求める永遠を、この円が、生命の輪廻転生を描いている。

月に魅せられた。

夜、月を見る中で冥府の月読之命は現れる。

永遠の夜、どこまでも静かな、そして非日常の夜。黒い世界は夜、永遠の生命の行くべき終わりであり初め、初めであり終わりの夜は、厳かな空気を画面の端々に刻み込まれる手のあと、手数の跡に深夜の夢を沈黙のすべてに導いてくれる。

この夜に、沈黙の鍵が与えられるだろう。

「宮塚春美」

風、鮮やかな色、原色の世界は、感情の発露が滲み出ている。かぎりなき夢、色が書画のように塗り込まれて滲み出る不思議なフレッシュな色感に若さを想起する。とても、自己肯定感の高いアート作品である。とてもポジティブで前向きで否定できないくらいに光明に満ちた絵である。

一見、ゴーキーやミロを思わせる表現がある。どれも、色は健康的な色だ。これほどまでに爽やかな色はあるだろうか。

幸福と不幸をどちらも兼ねた相互の表裏がこの風の軽やかさに良き風をもたらしてくれるのだろう。

ルドンのパステル画のようなフレッシュをさらに鮮やかに吹いている。

一見、書道の練達者のような筆使いに思える。絵の具の使い方も自在でそこに、絵筆の使い方も名人の域にあることを、タッチや筆跡に感ずるのである。

宮塚女史の絵を見ているととても良い風が吹いてくる。

不思議な感覚である。さわやかな風が

美しい色彩の風が、

それもうまい具合に絵筆をさっと吹くように。

むすび

今回、何度目かのギャラリー檜のアート鑑賞であったし、今年初めての京橋の旅でありました。そのあと、銀座に行き展示を観た。縁のあるギャラリーではあけましておめでとうの挨拶であった。しばらく、去年から銀座、京橋の旅はして来なかった。他のことで精一杯だったことを思い出す。今後、また、銀座に赴くこともあると思います。様々な縁がありますので、ちょっと寄らないと忘れられることもあろうと思います。なかなか行けないことがありますが、また、行くことになるでしょう。日々の労働の中、アートを鑑賞して他人の作ったものを見て、人はそれぞれに思想があり、哲学、生き方があるのだと再確認しました。人間の見方も何か変わるものがあるかもしれません。

ここまで読んでくださり感謝申し上げます。

ありがとうございます。

令和6年5月12日　　　本多裕樹　記