阿部眞由美 展 千駄木画廊にて 展評：本多裕樹 2026年6月6日 記

 

阿部眞由美　展　　千駄木画廊にて　展評：本多裕樹

幾日前、千駄木画廊での阿部眞由美女史の美術展に足を運びました。女史は自由美術協会　会員でベテラン作家であり、公募展作家であります。

名の通った方であるのを私は知ってました。

その方が個展を数年ぶりにすると言うことで大変、貴重な機会だと思い、まだ知れぬ阿部芸術の全貌を見るに至るのであった。

 

千駄木画廊を入る頃、大きな布に出会う。絹地に描かれた墨の墨象、広がりのあるぼやけた夢、墨が滲み、すっと見ていられ引き込まれて行く。ところどころ草花が見受けられる。花のような、草が風に靡かれているような、そんな空気感を感じ、ゆっくり観て、また墨の世界に夢見がちになる。そのようなアート作品、

 

さながらサム・フランシスに通じるものを感じました。水気があり、滲みの世界が百花繚乱を覚える。

華やか色は無しか、東洋美術の伝統と、墨によるかすれにじみがゆるく華やかである。

印象派に行くのか？

もしくは、抽象におけるスーパーリアリズムか。

 

序章であろうか、小品が続く中、阿部女史の確信にせまる。

ここから様子が変わってきた。これが真意と言えるのか、何かオカルトのような、魔法少女まどか☆マギカに出てくる魔女のような、西洋の魔法を思わせる文様、深淵の魔女の世界、そのような力のあるマテリアル、もしくはお守りのような強く訴えてくる芸術、

ようやく、本番に入った。序盤でかなり内容の濃い作品の中、足を進め真打登場のようであります。

このシリーズを観て、ラファエル前派を見る、森の奥にある草木、植物、草、花、生命の感覚を阿部女史の絵から見受けられる。

内面世界の秘儀にある。虫？のようなものも発見、

西洋、特にイギリスを見受けられる。

絵の質感が草木、

祈り、森の世界が広がり、妖精の世界何か？

また、深海を巡っているような、そこに森とケルト世界の森の古代を感じたのは私だけだろうか、葉の図の一枚一枚がそれを伝える。

深い祈りが込められた作品の数々でありました。

これらの作品群はパウル・クレーなのかと思わしきものがあるが、それも違う。もっと植物に関する生命感のある線とマチエール。そういう意味ではクレーと繋がる。

もっと、魔法的な力が込められている。

夜会、

夜の夢、

細かいところまで描き塗り込める。そこに祈りを超えて、生命が絵に描き込まれる様子、細部に神は宿るを体現し、再現している。

点描、それは祈り、またはこれを描いている時は人知れずシャーマンの状態に移行しているのであろうか。尋常ではない集中力、

赤、血、花、そしてクラシックなマチエール、森から何か、そして、魔法にかかる。絵そのものが何かを召喚している。

ステンドグラスの空気感、ある手のカテドラルの空気感、にじみ、

植物の触手が蔦によって巡り蟠る。

クラゲの夢遊世界、

手、赤、そして血のようだ。阿部女史は絵に生命を再現、または移している。

ツルツルした絵肌、蜂の巣、ではなく何らかのエネルギーの具現化、その蜂の巣が空気感を効果的に表して演出している。

何の空気だろうか。それは心理的な動きか？

作用、

つぶつぶ

祈り

宇宙

そしてイニシエーション

これらはさながらモネの睡蓮シリーズ、

阿部ルームになって、この画廊を彩っている、印象派に阿部女史の絵画の光明、

これは何か魚が泳いでいる。偶然できたと思うが、もしや水の精霊であろうか、光明の広がる空間を展示によって作っている。

最後に、初期の絵が展示されていた。

植物画であり、やはり、植物が原点であったことを示唆してあり、この個展で華となり、芽を出したのでありましょう。

そう、思いました。

2026年6月6日　　本多裕樹　記